二胡独奏赶集鉴赏，二胡独奏赶集鉴赏曲谱

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于二胡独奏赶集鉴赏的问题，于是小编就整理了1个相关介绍二胡独奏赶集鉴赏的解答，让我们一起看看吧。

为什么二胡独奏曲基本是以前创作的？

就像流行音乐只能流行一段时间一样，任何音乐形式也只有一段时间红火，包括交响乐、协奏曲这类高大上的音乐，每一种音乐形式的盛衰都和消费人群息息相关，比如说欧洲交响乐等高大上的音乐，实际上迎合宗教的需求，所以显得很神圣，而普通人并没多少喜欢交响乐的。二胡在以前始终作为一个街头音乐出现，并没有现在那么高大上，只是某些时代为宣传需要，它的身份一下子显得高大上，其实在众多依靠“三大件”讨生活的“阿炳”眼里，它的身份并不比摆在前面的讨钱碗和垫在屁股下的打狗根更高贵！包括它拉出来的曲子，而现在没有那么多“阿炳”，自然也不会有那么多曲子！

谢邀。

二胡作为中国古代传承下来的乐器之一，而且在整个历史长河过程中，从未断过代，必然是不间断地有曲子伴随着它一起走过来，故传统曲目较多也就不足为奇。

进入到现代以后，实际上二胡独奏曲的创作从来就没有停歇过，只是非该领域的人们较少关注而已。另外，随着这些年我国的改革开放，“五花八门”的文艺快餐越来越多，生活节奏越来越快，可以说是让人有点儿“眼花缭乱”，没有更多的时间、精力去参与与自己生活不相关的事情，对二胡演奏的关注自然就更少了。

网上找到一份建国以来的二胡独奏曲以及比较有代表性的演奏家们的统计资料，供大家参考：

刘天华 《病中吟》、《月夜》、《空山鸟语》、《苦闷之讴》、《悲歌》、《良宵》、《闲居吟》、《光明行》、《独弦操》、《烛影摇红》

华彦钧（阿炳） 《听松》、《二泉映月》、《寒春风曲》

赵寒阳（龙韵） 《赛马》、《二泉映月》、《病中吟》

孙文明 《流波曲》

黄海怀 《赛马》、《江河水》

蒋才如 《北京有个金太阳》、《忆亲人》、《川江船歌》

二胡:中国民族乐器。在上一世纪前基本是用于戏曲伴奏，顶多用一至三把。上一世纪初叶刘天华先生把二胡提高一个暂新高度，并针对形的创作出十首二胡标题曲，新中国成立后国家非常重视民族民间音乐，并抢救挖掘出一大批民间音乐，如二泉映月，听松等老一辈艺人所传的二胡曲。又有一批音乐工作者创作出优秀的二胡曲即山村变了样等，六十年代创作出三门峽畅想曲及上海音乐节赛马，赶集及战马奔胖腾等在文革期间创作出赞歌，红旗渠水浇太行等，八十年代有一技花，红梅叙事曲等处于二胡曲创作的高峰，由于有一批二胡工作者继承培养了大批二胡爱好，使国乐飘香，走出国门。民族乐与西洋乐并举！这样二胡曲经久不衰！

~~~不管什么事物，都是从无到有，历史的传承就是承前才能继后。二胡作为一个一千多年传承下来的好乐器，她的遗迹也是值得留恋的，老的东西是国宝，旧的东西是家珍。所以，过来的二胡独奏曲，被一代代二胡爱好者，和听众熟知，苦练，已经成为不可丢弃了宝贝。

~~~在音乐圈中，乐器演奏是一半，听众，观众是一半，两半合一，才是个整体。一首二胡曲的被大众认可，就是流传广泛。二胡曲再好，演奏者再优越，如果没人欣赏，这曲子能往下传吗？所以，二胡曲新创作的也不少，可是，在以前流传下来，经久不衰的老曲比起来，就逊色了，你说它能站的住脚吗？自古以来，不管什么事物，都是优胜劣汰的，留下的都是“精”品，超过精品的能留下，反之，就得淘汰。

~~~《二泉映月》，以它委婉的曲调，音域的宽广，技巧的揉入，超越了它之前的所有曲子，才名列前茅，至今无曲超过。《赛马》以它在快弓上的紧凑，曲子的小巧玲珑，脍炙人口，上手快，超越了过去的所有曲子，才能占据首位。不可不提的是：后来居上的《战马奔腾》，以它技巧的多而超群，激烈的景境，促人奋进的激情，赢得了演奏者，欣赏者的共同认可，才能跟《赛马》共同占据二胡快弓的冠军之位。

~~~新曲子想突破这个瓶颈，是非常非常难的，不是不想创作，你行吗？有把握吗？所以，新曲子的出现，不容易。什么事都有个“极”限，这个极限不可能是现在吧？

到此，以上就是小编对于二胡独奏赶集鉴赏的问题就介绍到这了，希望介绍关于二胡独奏赶集鉴赏的1点解答对大家有用。