大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于扬琴独奏渔舟唱晚曲谱的问题,于是小编就整理了3个相关介绍扬琴独奏渔舟唱晚曲谱的解答,让我们一起看看吧。一生必听十首琴曲?一生必听的十首琴曲:《平沙落雁》又名《雁落平沙》《胡笳十八拍》 ,文…
大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于吉他独奏曲轮指谱的问题,于是小编就整理了3个相关介绍吉他独奏曲轮指谱的解答,让我们一起看看吧。
答:简单的:卡伐蒂娜,特里哈宫,阿德丽塔,巴赫宗教康塔塔。
中难度的:阿尔罕布拉宫的回忆,阿拉伯风格随想曲,阿斯图里亚斯的传奇,还有三大吉他协奏曲,阿兰胡埃斯协奏曲,南方协奏曲,吉他协奏曲。
难度高的:海特,维拉罗伯士,他的曲子充满了巴西风格,巴里奥斯,他作品的深度堪称吉他的极致,大教堂,最后的颤音,以及一系列演奏会前奏曲都非常好听。
刘天华在教学之余学习小提琴和西洋作曲理论,并在民族音乐的基础上吸收西洋音乐和演奏技巧,在民族器乐创作和演奏上取得了杰出的成就。刘天华选择二胡作为改革国乐的突破口,借鉴了小提琴的大段落颤弓等技法和西洋器乐创作手法,融合了琵琶的轮指按音、古琴的泛音演奏等技巧,并确立和运用了多把位演奏法。所有这些,使二胡从乐曲到演奏上都增添了艺术表现的深刻性,从而使这件古代并不受人重视的民间乐器变成近代专业独奏乐器,成为中国民乐的主角与代表,因而刘天华被视为近现代二胡演奏学派奠基人,二胡鼻祖。
刘天华是一位具有革新精神的音乐家。他将过去被轻视的民间乐器二胡加以改革,纳入到专业音乐教学之中,使其成为音乐会上经常独奏的乐器。他改进二胡的制造规格和记谱法,明确固定音高的定弦,并吸收提琴某些演奏方法。他还创作了二胡练习曲47首,为二胡教学的系统化打下了坚实的基础。他改进了琵琶教学,创作了琵琶练习曲15首;他曾将四相十品的传统琵琶加以改革,制作了六相和加半音品位的琵琶。他用近代记谱法记录、整理的《梅兰芳歌曲谱》,是最早根据实际演唱作记录的京剧曲谱。
他发起与参与组织国乐研究会、乐友社、爱美乐社、国乐改进社等音乐社团,创办《音乐杂志》,对当时民族音乐的发展与传播产生了很大的影响。他第一个采用了近代记谱法记录了《梅兰芳曲谱》,并在收集、整理民间音乐方面作出了很大的贡献。刘天华与其兄刘半农(著名文学家)、其弟刘北茂(著名音乐家)被誉为中国近现代文华史上的“刘氏三杰”。
在五四新文化运动的影响下,刘天华为民族音乐的发展开辟了新的道路。他中西兼擅,理艺并长、而又能会通其间。他反对全盘西化,但也不排斥西方文化。在创作上既能掌握民族音乐的创作规律,又能巧妙地吸收借鉴西洋技法。他不仅将民间状态的二胡升格为富于独特艺术魅力的独奏乐器,达到高等乐府专业教学的层面,而且这些作品深受人民大众的喜爱,成为中国民族音乐宝库中的珍品。
他是近现代二胡艺术的奠基人,当代中国的二胡演奏艺术无不受其理论与风格的影响。在民族乐器改革和演奏技艺的创新上,他又是一个勇于开拓的革新家。他毕生为民族音乐创作与教育而奋斗,培养了蒋风之、陈振铎等一批著名演奏家、理论家和教育家。可以说,刘天华是中国近现代民族音乐发展的奠基者、开拓者,民族音乐的一代宗师。
首先你所说的那个叫震音而非颤音,其效果类似拨弦乐器的轮指技巧,由快速地重复弹奏一个音实现。震音的效果一般是快速重复一个音(常用于拨弦和键盘乐器),或者是使一个音的音量快速地高低变化(多用吹奏乐器中)
而所谓的颤音有个先决条件就是音高必须发生变化。颤音也主要分为两种,作为键盘乐器的钢琴所用的颤音一般就是快速重复相邻的两个音,比如Mi的颤音可以是快速弹奏mi fa mi fa mi fa mi fa,或者mi #fa mi #fa 或者mi re mi re mi re 等等。此类颤音的种类非常多,具体可以参照谱子上的标注(如果看不懂符号可以先学习一些基础乐理)。但是一般以第一种重复mi fa mi fa mi最为常用。第二种颤音则是弦乐器较为常用,例如提琴和吉他的揉弦,此种颤音的特点是颤音的幅度较为自由,而且颤音造成的音高变化很圆滑。其中,我所说的第一种颤音的特点是轻巧、灵敏,通常点缀在曲子的一些细节。而第二种比较悠远,适合大量用于中长音。
关于时值,完全看自己对乐曲作品的理解以及技巧。一般来说,较短的音颤音适合用极快的速度,而非常长的音一般由中速渐渐变快效果可能更好。还有例如减慢的结尾部分等情况也会用到由快变慢。总之这个没有固定的。你可以看世界级钢琴家弹奏同一首曲子,不同钢琴家颤音速度不同,甚至同一个钢琴家弹多次,速度也可能会不同
到此,以上就是小编对于吉他独奏曲轮指谱的问题就介绍到这了,希望介绍关于吉他独奏曲轮指谱的3点解答对大家有用。